|
|
|
Шагал Марк Захарович
(наст. отчество Хацкелевич) (Chagall Marc), график, живописец, театральный
художник, иллюстратор, мастер монументальных и прикладных видов искусства;
выходец из России. Один из лидеров мирового авангарда 20 века, Шагал сумел
органически соединить древние традиции иудейской культуры с остросовременным
новаторством. Родился в Витебске 24 июня (6 июля) 1887. Получил традиционное
религиозное образование на дому (древнееврейский язык, чтение Торы и Талмуда). В
1906 году приехал в Петербург, где в 1906–1909 посещал рисовальную школу при
обществе поощрения художеств, студию С.М.Зайденберга и школу Е.Н.Званцевой. Жил
в Петербурге-Петрограде, Витебске и Москве, а в 1910–1914 – в Париже. Все
творчество Шагала изначально автобиографично и лирически исповедально. Уже в
ранних его картинах доминируют темы детства, семьи, смерти, глубоко личностные и
в то же время «вечные» ("Суббота", 1910, Музей Валльраф-Рихарц, Кёльн). Со
временем на первый план выходит тема страстной любви художника к своей первой
жене - Белле Розенфельд ("Над городом", 1914–1918, Третьяковская галерея,
Москва). Характерны мотивы «местечкового» пейзажа и быта вкупе с символикой
иудаизма ("Ворота еврейского кладбища", 1917, частное собрание, Париж). |
|
|
|
Невеста с веером
1911, Собрание П.Матисс, Нью-Йорк |
Я и деревня, 1911, Музей современного искусства, Нью-Йорк |
|
|
Летящая повозка
1913, Частное собрание |
Адам и Ева
1912, Музей искусств, Сент-Луис |
| Однако, вглядываясь в архаику, в том
числе и в русскую икону и лубок (которые оказали на него большое
влияние), Шагал примыкает к футуризму и предугадывает будущие авангардные течения. Гротескно-алогичные сюжеты, резкие деформации и ирреально-сказочные
цветовые контрасты его полотен ("Я и деревня", 1911, Музей современного искусства, Нью-Йорк; "Автопортрет с семью пальцами", 1911–1912, Городской музей, Амстердам)
оказывают большое влияние на развитие сюрреализма. |
| После Октябрьской революции в 1918–1919 годах Шагал служил комиссаром
ВКП (большевиков) губернского отдела народного образования в Витебске, оформлял город к революционным праздникам. В Москве
Шагал написал ряд больших настенных панно для Еврейского Камерного театра, тем самым сделав первый значительный шаг к
монументальному искусству. Выехав в 1922 в Берлин, в дальнейшем с 1923 жил во Франции, в Париже или на юге страны,
временно покинув ее в 1941–1947 (эти годы провел в Нью-Йорке). Наезжал в разные страны Европы и Средиземноморья, не раз
побывал и в Израиле. Освоив различные гравюрные техники, по заказу Амбруаза Воллара
Шагал создал в 1923–1930 годах островыразительные
иллюстрации к "Мертвым душам" Николая Васильевича Гоголя и "Басням" Ж.де Лафонтена. К середине 20 века его авторитет художника –
живописца, графика, мастера театрального искусства, а также декоративной керамики (которой он занимался с 1950) – получил мировое признание.
По мере достижения пика славы его манера – в целом сюрреально - экспрессионистская – становится все легче и раскованней.
Не только главные герои, но и все элементы образа парят, слагаясь в созвездия цветных видений. Сквозь
повторяющиеся темы витебского детства, любви, циркового спектакля наплывают мрачные отзвуки бывших и грядущих
мировых катастроф ("У времени нет берегов", 1930–1939, Музей современного искусства, Нью-Йорк). С 1955 началась
работа над "Библией Шагала" – так именуют огромный цикл живописных полотен, раскрывающих мир прародителей
еврейского народа в удивительно эмоциональной и яркой, наивно-мудрой форме. В русле этого цикла мастер
создал и большое число монументальных эскизов, композиции по которым украсили сакральные здания разных
религий – как иудаизма, так и христианства в его католической и протестантской разновидностях:
керамические панно и витражи капеллы в Асси (Савой) и собора в Меце, 1957–1958; витражи: синагоги медицинского
факультета Еврейского университета близ Иерусалима, 1961; собора (церкви Фраумюнстер) в Цюрихе, 1969–1970; собора в
Реймсе, 1974; церкви Санкт-Штефан в Майнце, 1976–1981; и др.). Эти произведения
Марка Шагала радикально обновили язык современного монументального искусства, обогатив его мощным красочным лиризмом.
В 1973 Шагал посетил Москву и Санкт-Петербург в связи с выставкой своих работ в Третьяковской галерее.
Умер Шагал в Сен-Поль-де-Ванс (Приморские Альпы, Франция) 28 марта 1985 года. |
|
